中世纪民谣的复兴

一直都想给哥特做次合辑，但因为种类过于庞杂，加上现在新乐队新风格层出不穷，怕遗漏了什么，所以一直搁置。最近工作终于停下来了，这段时间一直在整理硬盘和CD，看着那一首首熟悉的歌曲，就趁自己记忆还好，赶紧写下点吧。

关于哥特的历史及详细介绍，直接上Google就好了，这里说两点自己的看法。哥特首先是压抑的情感，其次才是在压抑下爆发出的形式，包括建筑，音乐，美术，等等。现在很多新团音乐做的不咋地，样子倒是越来越鬼魅了。哥特即便是黑暗的，属性却还是艺术，过分的强调黑暗而忽略内在的情感，就和那些流行歌手没有区别了。第二点，哥特的主题是与宗教，死亡，魍魉这些东西紧密联系在一起。但并不意味着所有的哥特艺术家们就都是厌世的恶魔。每个人生存的环境不一样，有些人幸福，有些人不幸福。那些不幸福的人在长期遭受压抑之后借音符或画笔表达自己的情感，这种现象又恰恰和中世纪的宗教压迫不谋而合，才出现了哥特这一统称。

哥特音乐发展到现在三十年了，优秀作品层出不穷，仅仅用那么几十首的篇幅是不足以概述完全的。而民谣作为音乐的根基，源源不断地为更复杂的样式输去营养。所以我就从最基本哥特民谣开始推荐吧。本文举出的十首民谣作品，多数来自近几年活跃的欧洲乐团。因本人能力有限，对古乐器并不了解，所以对曲子本身并不做评析，还请谅解

第一首：Rajna-The Passage
第一次认识这个团，是在一次采访中，女主唱称自己是关注东方的Dead Can Dance。后来听了几盘专辑，所言不虚。他们的素材多来自印度，尼泊尔，西藏。而本文选取的曲子就来自于该团的第三张专辑“The Heady Wine Of Praise”(献给印度教万能造物神-湿婆神)的开篇曲。虽然西塔琴和本次合辑中其他曲子的渊源很远，但毕竟该团还是西方的，所以在打击乐的处理上还是有许多相似之处。






第二首：Cultus Ferox-Skurkanas

 中世纪的老牌名团，很擅长古乐器。难得的是，在电子的映衬下，这些早期远去的乐器声音并不会让你觉得奇怪，反而呈现出难得的古欧洲气质。此曲选自该团最为有名的Flamme des Meeres（海洋之火）。大量的凯尔特曲调融合在鼓声中，创造出万人同欢的场面，让人忍不住手舞足蹈起来。








第三首：Wolfenmond-Skudrinka

Wolfenmond，此团擅长的是民间歌谣。所以和Skurkanas相比，Wolfenmond突出了旋律，而弱化了打击乐。曼妙的摇风笛，不紧不慢的和这鼓，平静又不失大气。










第四首：In Extremo-Stell Splendens

锁甲、风铃、竖琴这些中世纪特有的物件在In Extremo上又再次复活。他们从废墟中崛起，通过三张专辑，完成了自己音乐气质的彻底建立。撕裂的吼叫，暴躁的金属，这是In Extremo留给世人的印象。然而本曲却呈现出一种特有的宁静，在一种听起来像唢呐的欧洲古乐器的独奏下，我们似乎有找到了那些关于古代游牧民族的美好记忆。


第五首：Poeta Magica-Brudmarsch fran Dalsland

他们是最彻底的古代音乐家。以至于在已经出版的六张专辑里，你都难寻觅到电子和金属的影子。他们用一种近乎原始的纯手工的制作方式，将古代的音乐的朴素气质完好的传达出来。也正是因为他们如此优秀，所以在选择曲子的时候就变得异常困难。此曲不是糟糕的，但也不是做好的，所以你最好自己去收藏一些。






第六首：Dead Can Dance-Saltarello
Dead Can Dance让4AD变得更有气质，而这只曲子也因为他们而声名远播。相信这是大家作为熟悉的中世纪曲子，也被很多音乐家翻出了很多版本，这里放两个，就不介绍了。














第七首：Jordi Savall-Saltaello

如果你是名古典音乐迷，相信你对他一定不会感到陌生。作为一名古大提琴手，他成了复兴音乐的代名词。这是他演奏的古提琴版的Saltaello，不知何前面一只比起来，味道如何？













第八首：Gor-Transmutazione ii
意大利的异教乐队。那美妙的以色列短笛是他们的标志，和其他团相比，他们的作品也氛围会相对弱一些，也不那么狂暴，这也是该团很博中国乐迷喜欢的原因，当然，他也是我最喜欢的乐队。此曲听起来并不那么古代，甚至于还有点古典的味道。











第九首：Ulver-Kveldssanger
作为金属名团，Ulver的确是才华横溢的。此曲选自Kveldssanger(黎明之歌),虽然技术上并不先锋。却也继承了Burzum的自然文化。简单的曲子混在自然的清音中，沉敛动听。


第十首：Estampie-Ich, Die Hochste Feurige Kraft - Ego Victoria
来自慕尼黑的中世纪名团。80年代中期成立，活跃至今。足迹遍布音乐，史诗，舞台剧。是欧洲中世纪文化复兴运动的重要力量。和 Poeta Magica 不同的是，Estampie的音乐有浓厚的宗教色彩，主唱采用庄严的女声，常出现大段的圣咏。此曲也有这样的特点，时远时近的音乐氛围中，女生伴随着古典缓缓传来，内敛又张扬，不愧为学院派之典范。




十首曲子完毕，哥特的大门却才刚刚打开。另外说点题外话，我不知道在看我博客的朋友中有没来自新疆或者对木卡姆艺术有了解的。其实这些曲子很多地方和木卡姆都极为相像，包括乐器和铺展的方式。所以，我时常在想，或许在中世界，世界多数地方的艺术可能都是相同的。只是后来，西方有了文艺复兴。有了巴赫等一手建立起来的古典音乐。中世纪才离我们渐行渐远。所以，这些艺术家应该多到世界各处走走，也许就在世界某处，还闪落着这些古音乐的遗魂